Балет для всех солнц

Расписание

ОБРАЩАЕМ ВАШЕ ВНИМАНИЕ, ЧТО В ПРАЗДНИЧНЫЕ ДНИ ШКОЛА РАБОТАЕТ ПО РАСПИСАНИЮ ВЫХОДНЫХ В УТРЕННИЕ ЧАСЫ. ПО ВСЕМ ВОПРОСАМ ИЗМЕНЕНИЙ В РАСПИСАНИИ ОБРАЩАЙТЕСЬ К АДМИНИСТРАТОРУ.

Вы можете выбрать группу, соответствующую Вашему уровню подготовки:

Если Вы никогда не занимались классической хореографией мы рекомендуем группу 0.

Если у Вас неплохая спортивная форма и есть опыт занятий классическим балетом, после консультации с педагогом вы можете перейти в группу 1.

Для новичков: Чтобы добиться видимого прогресса в нашем нелегком искусстве балета необходимо заниматься не реже 2 — 3 раз в неделю. Если Вы хотите посещать групповые занятия (в группах от 5-ти до 8-ми человек), достаточно подойти за 10 мин. до начала занятий и уладить все формальности у администратора.

Если же Вы хотите заниматься с педагогом индивидуально, необходимо предварительно записаться у администратора.

Форма одежды: эластичное трико, балетки (все можно приобрести в сети салонов танцевальной одежды и аксессуаров GRISHKO. Основное требование к балетной одежде — она должна плотно облегать фигуру.

Информация и запись у администратора и по т. (495) 972-50-05

Первое пробное занятие — скидка 50%. Для посещения пробного занятия со скидкой необходимо предварительно записаться у администратора по т. (495) 972-50-05

Источник

Мировая премьера балета «Два Солнца» Рудольфа Харатяна состоится на Mezzo TV

23 августа состоится мировая премьера балета «Два солнца» — произведения, созданного по «Книге скорби» Григора Нарекаци. Канал «Mezzo TV» покажет в прямом эфире спектакль, который представит классику армянского искусства на международном уровне.

Как известно, «Mezzo TV» — это телевизионный канал с аудиторией в 60 млн человек. Первое онлайн-вещание балета «Два Солнца» Рудольфа Харатяна на Mezzo TV состоится 23 августа в 22:20 по среднеевропейскому времени. Следующие показы запланированы на 29 августа, 9 и 15 сентября. Канал получил право показа балета сроком на 5 лет, что стало возможно благодаря поддержке фонда «Ballet 2021» .

Балет «Два Солнца» основан на «Книге скорби» Григора Нарекаци. Автор либретто и хореографии — Рудольф Харатян. В спектакле Харатян использовал литературные (для либретто) и музыкальные произведения армянских авторов c IV по XXI века — Месропа Маштоца, Григора Нарекаци, Арама Хачатуряна, Алана Оганнеса, Арно Бабаджаняна, Авета Тертеряна, Ашота Арияна. Декорации и костюмы созданы Астгик Степанян.

Балет «Два Солнца» преподносит творческое наследие Армении через призму XXI века. Этот балет показывает вклад Армении в историю творческого наследия человечества. Авторы спектакля считают, что премьера балета «Два Солнца» для многомиллионной аудитории на Mezzo TV — огромный шаг для признания Армении на мировой сцене. Создатель спектакля Рудольф Харатян отмечает, что этот проект — часть той миссии, которую он принял еще в 2009 году, когда занял должность художественного руководителя Национального балета Армении по приглашению Министерства культуры РА.

Международный проект «Два Солнца» был поставлен на сцене в 2015-ом году фондом «Ballet 2021», при финансировании Государственной комиссии по координации мероприятий, посвященных 100-летней годовщине Геноцида армян и «Фонда Грайра и Анны Овнанянов». Премьера балета состоялась 27 мая 2015 года в Национальном театре оперы и балета Армении.

В рамках проекта, «Ballet 2021» пригласил артистов из Японии, Франции, США, Израиля, Греции и ведущих артистов из Вашингтона и Штутгарта. Миссия Фонда развития «Ballet 2021» — поддерживать и способствовать развитию балета в Армении как высшего вида искусства. «Ballet 2021» был создан Рудольфом Харатяном в 2012 году. Исполнительный директор — Лилит Петросян.

Источник

Балет для всех солнц

Для знакомства с русским балетом и современной хореографией в En Pointe есть все необходимое:

Уютный зал с уникальным интерьером имеют особую атмосферу, погружающую в мир танца и музыки;
Преподаватели — действующие артисты Большого и Станиславского, которые сами прошли путь от азов до сцены и могут не просто научить танцу, но и дать почувствовать вдохновение от него;
Занятия балетом для взрослых проходят в самом центре Москвы — добираться до нашей студии на Чистых прудах одинаково удобно на метро и автомобиле.

Классический балет для взрослых — красота и вдохновение

Почему не стоит сомневаться в своем желании учиться именно сейчас?

• Студия балета для взрослых En Pointe приобщит к искусству академического танца ученика с любым уровнем физической подготовки.
• Со временем вы почувствуете, как меняется тело — совершенствуются осанка и силуэт, сил и энергии становится больше с каждым днем.
• Наслаждаясь классической музыкой и приятной компанией, даже новичок легко освоит основы и научится выражать чувства в движении.
• Танец меняет состояние и настроение, помогает освободиться от усталости и тревог.
• Вы откроете для себя настоящий русский балет!

Сколько стоит занятие для начинающих взрослых?

• Уютный зал с уникальным интерьером имеют особую атмосферу, погружающую в мир танца и музыки;
• Преподаватели — действующие артисты Большого и Станиславского, которые сами прошли путь от азов до сцены и могут не просто научить танцу, но и дать почувствовать вдохновение от него;
• Занятия балетом для взрослых проходят в самом центре Москвы — добираться до нашей студии на Чистых прудах одинаково удобно на метро и автомобиле.

В студии современного балета En Pointe рады ученикам с любым уровнем подготовки, главное — стремление двигаться, любовь к музыке и желание танцевать. Запишитесь уже сегодня на первое пробное занятие! Далее вы сможете выбрать индивидуальные или групповые занятия. На каждый вид тренировок удобнее и выгоднее приобрести абонемент.

Источник

Балетные па и контемпорари: гид по Петербургу для танцоров и хореографов

Санкт-Петербург известен не только как окно в Европу, но и как колыбель русского балета. Занятия хореографией как классической, так и современной, давно перестали быть уделом избранных. Рассказываем, что посетить в Петербурге любителями «па-де-ша» и где можно научиться крутить фуэте и пируэты.

Где посмотреть классику

Оперные и балетные спектакли, идущие на сцене Михайловского театра, доставят истинное удовольствие ценителям высокого искусства. В театре сформирован уникальный репертуар, а некоторые из знаменитых классических балетов идут в версиях, которые не представлены ни на какой другой сцене. Это, например, «Лебединое озеро» в «старомосковской» постановке, «Жизель» в редакции Никиты Долгушина, «Корсар» в редакции Константина Сергеева и другие.

В 2011–2014 годах пост художественного руководителя балетной труппы Михайловского театра занимал испанский танцовщик и хореограф Начо Дуаэто. За эти годы репертуар театра пополнился его одноактными балетами, такими как: «Дуэнде», «Прелюдия», «Белая тьма», «Невидимое», а также многоактными балетами: «Спящая красавица», «Ромео и Джульетта», «Щелкунчик». С 2014 года Начо Дуато является постоянным приглашённым хореографом Михайловского театра.

История балетной труппы Мариинского театра начиналась с придворных спектаклей, поставленные Танцевальной школой под руководством французского педагога Жана Батиста Ланде. В XXI веке в балетной труппе театра были отмечены такие легенды и примы-балерины как Ульяна Лопаткина, Диана Вишнёва, Юлия Махалина, Алина Сомова и Виктория Терёшкина.

В Мариинском театре не боятся рушить стереотипы. Так, например, в апреле 2017 года было решено поставить балет под современную музыку французских исполнителей Daft Punk. Для работы над постановкой «Мечтатели» пригласили трёх молодых хореографов – Максима Петрова, Владимира Варнаву и Илью Живого.

Академический театр балета имени Леонида Якобсона – это уникальная жемчужина не только Санкт-Петербурга и России, но и всего мирового культурного пространства. Репертуар театра включает в себя как наследие основателя труппы Якобсона (легендарный «Спартак», одноактный балет «Свадебный кортеж»), классические спектакли («Жизель», «Лебединое озеро») и современные работы молодых хореографов.

Академический театр балета Бориса Эйфмана изначально носил название Ленинградский «Новый балет», поскольку коллектив был создан как авторский, экспериментальный театр. В 2017 году театру исполняет 40-лет. Среди легендарных постановок театра: балет «Красная Жизель» в новой хореографической версии и спектакль «Чайковский. PRO et CONTRA».

Одно из главных балетных мест с историей – Музей академии А.Я.Вагановой. Экспозиция музея, открытого ещё в 1957 году, прослеживает историю русской балетной школы. Фонды включают рукописный отдел с мемуарами, дневниками, личными автографами, постоянно прирастают книжными раритетами. Здесь проходят выставки к юбилейным датам, открытые уроки, научные конференции, чествования лауреатов конкурсов, встречи выпускников разных лет.

Где посмотреть современное искусство

Основатели площадки Реzиденция — хореографы и режиссёры Наташа Беспалова и Сергей Медведев, создатели физического театра PG PROJECT. Здесь можно увидеть спектакли известных и начинающих режиссёров и хореографов, посетить лекции, мастер-классы, концерты, кино- и модные показы, учебные программы по направлению contemporary в танце и театре.

Площадка «Скороход» – это настоящая альтернатива привычному репертуарному театру, открытая площадка, на которой есть место всему самому новому и актуальному в любом виде перформативного искусства. Сегодня здесь – современный балет, вчера – документальный театр, завтра – новая опера, написанную в жанре хип-хоп.

Студия перформативных искусств «Сдвиг» – новая (открытая в 2017 году) камерная площадка в Санкт-Петербурге, рассчитанная на 50 мест, созданная для поддержки современных перформативных практик, предназначенная для продвижения междисциплинарных и экспериментальных работ. Студия была создана участниками проектов площадка «Скороход» и центра современного танца «ByeByeBALLET» и функционирует на основе трёх платформ: современного танца, перформанса и образования. В «Сдвиге» проходят показы известных европейских перформеров и презентации работ местных молодых художников; здесь можно посещать обучающие курсы в области современного танца, импровизации и перформанса; а также лекции и форумы по теории современных перформативных искусств.

«Балет для всех!» – такой девиз у школы, названной в честь американской танцовщицы Айседоры Дункан. Школа считается узкоспециализированной, поскольку здесь преподаётся только классическая хореография для взрослых, растяжка и body ballet. Педагоги школы – танцовщики групп Мариинского и Михайловского театров.

Школа contemporary dance для взрослых и детей была создана в 1997 году. Её основатели Наталья и Вадим Каспаровы ставят своей задачей обучение не только профессиональных танцоров, но и любителей, всех, кто интересуется современным искусством и танцем. Ксения Михеева (Contemporary ballet, Contemporary dance), Никита Маркелов (modern dance), Татьяна Духовская (классы классического танца) и множество других профессиональных хореографов и педагогов школы Каннон Данс готовы обучить языку танца.

Каннон Данс также является организатором Международного летнего фестиваля современного танца OPEN LOOK в Санкт-Петербурге. Вадим Каспаров привозил в Петеробург таких именитых специалистов как: Joeri Alexander Dubbe и Carolina Mancuso, знаменитого французского хореографа Жозефа Наджа, бельгийскую труппу «Ультима Вез» и многих-многих других.

ByeBye BALLET — центр современного, воплощающий европейские взгляды на современное искусство и профессиональное танцевальное образование. Bye Bye Ballet — это площадка для проведения перформансов и арт-проектов и одновременно школа для обучения современным танцевальным направлениям, актерскому мастерству, йоги.

Для любителей современного танца отлично подойдут классы хореографа Татьяны Тарабановой, где всё строится по схеме от простого к сложному. Природные движения чередуются с выстроенными джазовыми шагами, прыжками, кроссами. Класс нагрузочный и продолженный, т.е каждый урок продолжает ранне пройденный материал, чтобы прийти к законченной композиции.

А, например, профессиональная танцовщица и преподаватель Ольга Васильева изучала и изучает такие аспекты современного танца как flying low, импровизация, танцевальный перформанс, партнеринг и многое другое. Всеми своими знаниями девушка готова делиться со своими учениками.

На острове Новая Голландия, в здании «Бутылка» расположилась студия балерины Дианы Вишнёвой Context Pro. Студия стала новым проектом Фонда Дианы Вишнёвой. Context Pro открыта для всех: как для профессионалов, так и для любителей, как для детей, так и для взрослых. В своей идее студия продолжает ценности, заложенные на фестивале CONTEXT, — предоставление площадки для экспериментов и репетиций молодым хореографам.

International Dance Center (IDC) на Петроградской стороне – это международный центр современной хореографии, созданный в 2014 году. Здесь преподают 25 танцевальных направлений, среди которых: контемпорари, локинг, хип-хоп, вог и другие. Все преподаватели профессионалы и имеют огромный танцевальный опыт за плечами. Например, Андрей Повозников, участник телепроекта «Танцуют все» и «Танцы», обучает стилю Hip-Hop с элементами breaking и Contemporary. Павел Дягилев, танцор-универсал, владеющий множеством стилей, преподаёт jazz-funk. Екатерина Smetana Ninja ведёт занятия по VOGUE. Клавдия Магомедтагирова – педагог группы по Классическом танцу, Body Ballet.

Основатель танцевальной компании Liliya Burdinskaya Dance Company – Лилия Бурдинская, хореограф и танцовщица, руководитель центра современного танца ByeBye BALLET. В сценических постановках Liliya Burdinskaya Dance Company используются неожиданные технические, звуковые и световые решения. Компания плотно сотрудничает с художниками разных видов искусства и даёт мастер-классы по хореографии.

Театр работает в синтезе танцевальной техники контемпорари и сценического искусства танцора для работы в танцевальном театре и кино. Компания в существующем сейчас составе сформировалась в середине 2016 года. Художественный руководитель, режиссер — Виталий Ким. Со-руководитель компании — Евгения Ким. Хореографы-постановщики — Виталий Ким, Ксения Михеева, Никита Маркелов.

Академия танца в Санкт-Петербурге предлагает систему регулярных курсов, цель которых — профессиональное обучение современному танцу по всем направлениям: классика (Ballet), джаз (Jazz), контемпорари (Contemporary), модерн (Modern), хип-Хоп (Hip-Hop), хаус (House Dance) и другие. На занятия принимаются дети от 2 лет и взрослые. Академия уделяет большое внимание обмену опытом между российскими и международными танцорами и хореографами, поэтому в обучении принимают участие даже иностранные педагоги.

Dance Open – это самый масштабный балетный российский фестиваль: неоклассика и контемпорари, премьеры постановок современных хореографов и спектакли-легенды классического формата. Кроме гала-концертов в рамках фестиваля также проходят лекции и мастер-классы, которые проводят мировые звезды балета, известные педагоги и учащиеся балетных школ из разных стран.

Каждый год в июле Международный летний фестиваль современного танца OPEN LOOK в Санкт-Петербурге собирает на Новой сцене Александринского театра лучших из лучших. Основанный в 1999 году фестиваль стал самым ожидаемым танцевальным событием культурной столицы России. Организаторы фестиваля – Дом танца «Каннон Данс» – ежегодно представляют мировые тренды в современном танце и в смежных дисциплинах – перформансе, кинотанце, мультимедиа.

CONTEXT. DIANA VISHNEVA

В 2017 году фестиваль современной хореографии «Context. Диана Вишнева» отмечает свой первый юбилей — пять лет. Для успешного продвижения современного танца в России наличие авторитета в этой области — большая удача. Благодаря тому, что известная балерина Диана Вишнёва решила акцентировать своё внимание на современной хореографии, стало толчком для его популяризации и продвижения среди тех, кто далёк от мира contemporary dance.

Международный фестиваль искусств «Дягилев. Постскриптум» был создан в 2009 году и стал одним из крупнейших культурных событий в России. В рамках Фестиваля в Санкт-Петербурге проходят гастроли лучших коллективов современного балета. А инициированные выставки в рамках фестиваля знакомят петербуржцев и гостей города с шедеврами из коллекций ведущих музеев мира.

Независимые фестивали, спектакли по произведениям Камю и Кафки, вечера современного танца в «Ткачах», мастер-классы зарубежных хореографов и творческие лаборатории – поговорили с представителями нескольких петербургских танцевальных компаний о том, как развивается современный танец в нашем городе .

В нашем каталоге на сайте собраны десятки школ и студий танцев Санкт-Петербурга для профессионалов и любителей.

Источник