Человек паук через вселенные оригинальное название

Человек-паук: Через вселенные (англ. Spider-Man: Into the Spider-Verse) — американский полнометражный анимационный фильм 2018 года от Sony Pictures Animation, рассказывающий про Ultimate-версию Человека-паука, чернокожего подростка Майлза Моралеса.

Мультфильм запомнился зрителям необычным и уникальным визуальным стилем, напоминающим 2D-комиксы. После выхода он получил очень положительные отзывы как от критиков, так и от обычных людей, и выиграл множество наград, в том числе и «Оскар» за лучший анимационный фильм.

Содержание

Сюжет [ править ]

Майлз Моралес – обычный подросток, которому приходится мириться с переводом в новую школу и непониманием своих родителей; поддержку он находит только у своего дяди Аарона. Когда главный герой со своим дядей разрисовывают стену тоннеля метро, Майлза кусает сбежавший радиоактивный паук, из-за чего у парня начинают проявляться суперспособности.

Майлз возвращается на то место, где его укусил паук, и обнаруживает тайную лабораторию Уилсона Фиска, в которой работает машина, открывающая проход в параллельные миры. Там он становится свидетелем битвы Человека-паука Питера Паркера с приспешниками Кингпина. Паучок узнаёт в подростке родственную душу и обещает обучить его геройскому ремеслу, но лаборатория рушится, и Человек-паук, будучи при смерти, передаёт Майлзу ключ, с помощью которого можно отключить машину. Испуганный подросток сбегает, а израненного супергероя убивает подошедший Кингпин.

После похорон Человека-Паука Майлз, чувствуя свою ответственность за оставшийся без защитника город, пытается с горем пополам совладать со своими способностями. Но неожиданно для себя у могилы супергероя он встречает человека, как две капли воды похожего на Питера Паркера…

Источник

Рецензия на анимационный фильм «Человек-паук: через вселенные»

Мультфильм начинается с истории Человека-паука, которую фанаты хорошо знают благодаря экранизациям Сэма Рэйми, Марка Уэбба и Джона Уоттса. Вот только Sony, понимая, что рассказывать историю Питера Паркера еще раз не стоит, отдали главную роль другому Человеку-пауку — Майлзу Моралесу.

Майлза в 2011 году придумал Брайан Майкл Бендис — сценарист-мастодонт, работавший над бесчисленным количеством комиксов для Marvel (и недавно ушедший к DC писать Супермена). Именно Бендис создал Ultimate-вселенную с осовремененным образом Питера Паркера и его окружения (отдельные ее элементы попали в киновселенную Marvel и соткались в образ Тома Холланда). И когда в этом мире погиб оригинальный Человек-паук, Брайан придумал ему замену — Майлза Моралеса, темнокожего Человека-паука, чьи способности немного отличались от Паркера.

С тех пор Майлз смог завоевать огромную аудиторию. В комиксах он сейчас проживает в основной вселенной, его учителем был оригинальный Питер Паркер, он несколько раз появлялся в мультсериалах, а еще недавно Моралеса можно было увидеть в игре Spider-Man от Insomniac Games.

Полноценный дебют на большом экране персонаж заслужил давно, и он состоялся в сольном мультфильме.

«Человек-паук: через вселенные» — это классическая история становления героя со всеми плюсами и минусами.

Как подросток, случайно получивший суперсилы, познает знаменитую «большую ответственность» мы уже видели в предыдущих экранизациях. Во многом она повторяет становление Питера Паркера, но с рядом изменений в контексте происхождения самого Моралеса — он наполовину афроамериканец, наполовину латиноамериканец. В мультфильме на исследование его корней времени немного, но колорит и особенности быта простого парня из Бруклина, который хочет быть чем-то большим, Лорду и Миллеру удалось отлично передать.

И вновь, понимая, что историю нужно разнообразить, создатели построили сюжет вокруг концепции мультивселенной. Сегодня в поп-культуре явление стало общепопулярным (у нас даже есть подробный материал об исследовании мультивселенной в комиксах), а благодаря таким массовым проектам, как «Рик и Морти» и «Флэш» от The CW зрители привыкли к тому, что на экране может быть одновременно несколько версий одного и того же героя.

И идея привнести в историю становления Майлза других Людей-пауков отлично работает. Во-первых, он сразу понимает, что есть другие герои лучше него, и потому вынужден стараться, чтобы стать им равным. Во-вторых, Моралес осознает, что быть супергероем — это безумно, ведь вокруг постоянно что-то происходит, и Человек-паук не может быть в стороне. В-третьих, различия между Людьми-пауками позволяют подчеркнуть уникальность Майлза. У него есть те силы, которых нет у его «коллег» из других миров. Но разве именно суперсилы делают Человека-паука тем, кто он есть?

Собственно, весь мультфильм преследует эту уже знакомую фанатам идею. И что очень важно, нет перенасыщения параллельными вселенными и Людьми-пауками из других миров. Несмотря на то, что Майлзу помогают другие герои, это именно его сольный мультфильм, и экранное время у Моралеса ворует разве что Питер Паркер.

Одним из лучших комиксов Брайана Майкла Бендиса про Человека-паука, на мой взгляд, стал кроссовер Spider-Men (я даже писал об этом статью под выход его сиквела). В нем Паркер из основной вселенной попал в Ultimate, где Питер умер, а на его месте новый Человек-паук — Майлз Моралес.

Этот комикс стал началом долгой дружбы двух героев, а Питер примерил на себя роль наставника, к которой возвращался позднее.

В мультфильме «Человек-паук: через вселенные» адаптирована эта линия, вот только Питер, которого встречает Майлз, не тот идеальный супергерой, каким мы привыкли его видеть. Он так долго был героем, что успел устать от этого, он потерял все, что было ему дорого, пустил свою жизнь под откос и стал не тем, каким мы его знаем. И этот человек вынужденно оказывается наставником молодого Моралеса. Паркер не хочет им быть, но быстро понимает, что у него нет выбора — только с помощью Майлза он сможет вернуться домой.

Казалось бы, ничего экстраординарного в образе нет. Образ Паркера, опустившего руки, мы видели во многих комиксах. Например, в выходившем на русском языке Spider-Man: Reign. Но в мультфильме Паркер предстает совсем другим. В ошибках, лишивших его всего, виноват он сам. И за таким искренне сожалеющим о прошлом Паркером крайне интересно наблюдать. Казалось бы, в мультфильме есть и Свин-паук, и Пени Паркер с ручным роботом, и даже нуарный Человек-паук, а на фоне всех выделятся совершенно обычный Питер с такой простой драмой.

Дело в том, что Паркер изначально был придуман Стэном Ли как герой, который должен страдать и проходить через различные жизненные невзгоды. Так читателям проще отождествлять себя с ним, поскольку, раз у Питера снова и снова, несмотря ни на что, находятся силы подниматься и идти дальше, значит, и читатель сможет их найти.

То, что я выделил Питера, конечно, не значит, что остальные Пауки получились хуже. Каждый из них в мультфильме получает достаточно времени, чтобы представить его особенности и на контрасте показать Майлза. Просто образ Паркера, на мой взгляд, вышел глубже всех. Возможно, дело в том, что для остальных припасут место в сиквелах и спин-оффах, а его историю можно уже и не продолжать — пусть для зрителя останется загадкой, удалось ли ему наладить свою жизнь после этого спонтанного приключения.

Не повезло только с главным злодеем — столь яркий проект заслуживает кого-то получше Кингпина. Впрочем, врагов Человека-паука здесь много, и у некоторых уникальные дизайны.

Также отдельная заслуга мультфильма в том, что он не скатился в отсылки ради отсылок.

Пасхалок, визуальных цитат и оммажей здесь огромное количество (внимательно следите за телефонной книгой Майлза!), но Лорд и Миллер смогли выдержать баланс. Они не превратили «Человека-паука» в мультфильм только для гиков. Наоборот — он отлично подойдет тем, кто вообще не знаком ни с Майлзом Моралесом, ни с Гвен-пауком, ни с нуарной версией Человека-паука, мультфильм может стать отличной отправной точкой для знакомства с этими героями.

Благодаря весьма сумбурному Spider-Verse (и не только) на страницах комиксов сегодня огромное количество Людей-пауков и интересных вселенных, которые заслуживают появления на больших экранах. Sony, кстати, еще до выхода «Через вселенные» анонсировали сиквел и спин-офф о девушках-пауках. И это отлично — в комиксах Marvel есть множество отличных концептов, которые можно реализовать в анимационных фильмах.

В таком контексте «Человек-паук» Лорда и Миллера ощущается отличной стартовой точкой для будущей анимационной киновселенной Человека-паука. И, что важно, она в хороших руках. И, кстати, разницу между мирами можно будет отлично подчеркнуть не только подачей истории, но и с помощью визуальных эффектов.

В мультфильме можно заметить, как анимация Пени Паркер, нуарного Паука и Свина-паука контрастирует с остальными. А представьте себе обратную историю. Например, цветной Майлз Моралес попадает в нуарный мир, где все черно-белое. Или во вселенную Пени, где все нарисовано в стиле аниме. Это же огромное поле для экспериментов с визуалом, которые останутся у фанатов в памяти точно так же, как и «Человек-паук: через вселенные».

После первых трейлеров мультфильма было много негатива со стороны фанатов, считавших, что из-за недостаточной частоты кадра он будет очень тяжело восприниматься при просмотре. Так вот, это неправда. «Человек-паук» отлично смотрится как в динамике, так и в статичных эпизодах. А еще мультфильм использует свою «комиксовость» на 100%, представляя различные оригинальные подходы к подаче истории. Например, происхождение Людей-пауков из других миров подается через комиксы-флэшбэки, а некоторые сцены и вовсе начинаются с панелей, как в комиксах, с закадровым текстом и «пузырями» диалогов. Выглядит это потрясающе. Особенно в многочисленных экшен-сценах.

Подводя итог, еще раз подчеркну, что «Человек-паук: через вселенные» отлично передает дух комиксов про знаменитого супергероя. А история становления Майлза Моралеса здесь подана гораздо лучше, чем аналогичная у Питера Паркера в киновселенной Marvel. С нетерпением жду сиквелы и спин-оффы.

Источник

«Человек-паук: через вселенные» — возможно, лучший кинокомикс года

Новая история о знакомом герое — лучшее, что случалось с Человеком-пауком со времён трилогии Рейми (а может и просто лучшее)

Майлза Моралеса, одарённого школьника из Бруклина, по результатам тестов переводят в новую элитную школу. Родители, особенно отец-полицейский, этому очень рады, чего не скажешь о самом Майлзе: ему гораздо комфортнее было в родном окружении. Он всё чаще сбегает из студенческого кампуса к своему дяде не самых честных правил Аарону и вместе с ним ходит рисовать граффити. Во время одной из таких прогулок Майлза кусает радиоактивный паук, а дальше… дальше вы сами знаете.

Кадр из анимационного фильма «Человек-паук: через вселенные»

В это же время криминальный король Уилсон Фиск, он же Кингпин, строит специальное устройство, которое грозит порвать ткань реальности и соединить разные измерения. Причина, почему он это делает, обезоруживающе прозаична: Фиск всего лишь хочет вернуть семью, которую в этой реальности он потерял. Кингпин даже и думать не хочет, к каким ужасающим последствиям может привести разрыв пространственно-временного континуума. В ходе драки с местным Человеком-пауком Питер Паркер случайно попадает в луч, испускаемый этим устройством, и в реальность Моралеса попадает сразу несколько Человеков-пауков из разных измерений: уставший небритый Питер Паркер из, судя по всему, нашей с вами реальности (он один знает, что такое Комик-кон), Гвен-паук, нуарный Человек-паук, анимешная Пенни Паркер и «мультяшный» Свин-паук. Вместе они должны остановить Фиска и не дать ему запустить устройство во второй раз — иначе всем реальностям придёт конец.

Кадр из анимационного фильма «Человек-паук: через вселенные»

В последние годы о студии Sony Pictures Animation не принято вспоминать без саркастичной ухмылки. Ещё бы: именно этим людям пришло в голову снять мультфильм про эмодзи, именно они вот уже шесть лет держат в творческом рабстве отличного аниматора Геннди Тартаковского — с какой стороны ни посмотри, досье не впечатляющее. Их решение запустить ещё одну франшизу про Человека-паука — при том что последняя его итерация, напомним, появилась только год назад — выглядело лишь как очередная провальная идея в череде таких же. Перефразируя известный риторический вопрос: казалось бы, что могло пойти так?

Кадр из анимационного фильма «Человек-паук: через вселенные»

Но то ли от конкуренции с Disney у ребят из Sony начали крутиться определённые шестерёнки, то ли в их офис случайно занесло какого-то умного человека. Вслед за всеми провальными идеями они родили одну совершенно гениальную: взять на очередной перезапуск «Человека-паука» Фила Лорда и Криса Миллера, главных постмодернистов современной анимации. Тех самых людей, что умудрились сделать отличное кино сначала из комедийного ремейка сериала 80-х годов, на который уже всем давно было плевать, а затем из рекламы одного очень известного конструктора.

Кадр из анимационного фильма «Человек-паук: через вселенные»

В отличие от конкурентов из Disney (да-да, все мы помним «Хана Соло»), Sony не стали перекрывать воздух дуэту и жаловаться, что те, видите ли, слишком креативные. Итог закономерен: у Лорда и Миллера получилось нечто, что проще всего охарактеризовать как «паучья» версия «Лего. Фильма». Только если последний был любовной открыткой более-менее всей массовой культуре, «Через вселенные» фокусируется лишь на той узкой её части, что связана с образом дружелюбного соседа. Получается такое ультимативное кино о Человеке-пауке — то, что учитывает опыт всех предшественников и осмысляет его в невероятно оригинальной форме.

Кадр из анимационного фильма «Человек-паук: через вселенные»

Мультфильм не пытается делать вид, что до него в принципе не существовало никаких историй о Человеке-пауке, как это делает и версия Марка Уэбба, и фильм от Marvel. Напротив, он открыто шутит о своём положении («Ладно, давайте в последний раз…»), подмигивает зрителю отсылками к трилогии Рэйми, другим комиксам и даже мемам — в общем, всему тому следу, что оставил герой за полвека своего существования. Его можно сравнить с каким-нибудь «Дэдпулом», вот только подход Лорда и Миллера куда остроумнее, тоньше, да и, если честно, просто интереснее, чем у Райана Рейнольдса. Для них игра в постмодерн — не только способ поёрничать и в сотый раз пошутить про слом четвёртой стены. Это ещё и попытка уместить весь необъятный культурный пласт, связанный с парнем в красно-синем трико, в некий абсолют, подвести все сюжеты и бесконечные мультиверсы под некий общий знаменатель.

Кадр из анимационного фильма «Человек-паук: через вселенные»

Попытка более чем удачная — сложно представить, как после «Человека-паука: Через вселенные» можно всерьёз смотреть очередную историю о том, как Питер Паркер учится ответственности, теряет близких и делает прочие вещи, которые он уже делал сотни раз до этого. Конечно, и Лорд с Миллером не безгрешны (точнее, просто Лорд, из дуэта сценарий писал он один), и у них в драматургии встречаются некоторые «обязательные» моменты — как бы авторы ни старались, им так и не удалось полностью отойти от шаблона супергеройского ориджина. Парочка сцен чувствуется слегка натянутой, будто посреди порыва творческого экстаза к Филу Лорду зашёл кто-то из студии и сказал: «Это всё, конечно, хорошо, но нам тут ещё героя раскрывать надо!» Но и тут фильм совершает своеобразный ход конём: ставит в центр истории не Паркера, а другого Человека-паука, Майлза Моралеса. И вот даже стандартная история обретения себя и поиска гармонии с близкими обрастает новыми деталями, отношениями и конфликтами — вроде и о том же песня, но сыграна совсем иначе. В общем-то, это «о том же» фильм филигранно обыгрывает, прямо заявляя, что история Человека-паука в принципе универсальна.

Впрочем, хватит про постмодерн, драматургию и прочие скучные вещи — а то может показаться, что мы тут не нового «Человека-паука» обсуждаем, а какое-нибудь артхаусное инди-кино или ещё чего похуже. Все эти метасмыслы и умные отсылки имели бы мало значения, не работай «Через вселенные» как фильм сугубо развлекательный. И он работает, ещё как: это изобретательное, смешное и невероятно круто поставленное кино — возможно, самое крутое за год вообще (и не только в анимации). Пока другие блокбастеры пытаются сделать картинку «приземлённой», трио режиссёров Перискетти-Рамзи-Ротман отрывается по полной: их камера не поддаётся законам физики, стилизация под комикс прекрасно дополняет «универсальный» дух истории, а цветовое решение ближе к концу взрывается такой кислотной палитрой, что ещё чуть-чуть, и, кажется, фильм превратится в кошмар эпилептика. Но какой бы визуальный хаос ни происходил на экране, это всегда хаос искусно контролируемый, предельно понятный и, да, бесконечно красивый. Настолько, что после выхода из кинотеатра у вас едва ли на уме будет что-то кроме пустых восторженных эпитетов. У меня, честно, не было.

Источник