Смог: Патрик О’Кифи, арт-директор «Человек-паук: Через вселенные»
От граффити до «Оскара».
В 2008 году Патрик О’Кифи, до этого зарабатывавший на жизнь созданием рекламы, искал работу — из-за кризиса найти её было не так-то просто. В команду новой Need for Speed требовался художник граффити, а О’Киффи как раз увлекался стрит-артом в юности. Так он попал в игровую индустрию — почти что по стечению обстоятельств.
С тех пор О’Кифи успел поработать в качестве концептера над Battlefield: Hardline, Dead Space 3 и отменённой игрой по «Звёздным войнам» от Respawn. В качестве дополнительной подработки по ночам он продолжал делать рекламу — для McDonalds, Mercedes и Amazon.
Но спустя какое-то время художник решил бросить работу, переехать в Лос-Анджелес и посвятить себя своей главной страсти — кино. Его взяли рисовать фоны для анимационного сериала по «Городу героев», затем он поработал над «Монстрами на каникулах» для Sony. А уже следующим его проектом стал знаменитый мультфильм «Человек-паук: Через вселенные» — причём над ним О’Киффи работал уже в роли арт-директора.
Мы изучили интервью О’Киффи и выбрали из них наиболее интересные и вдохновляющие высказывания о творчестве и индустрии, а также советы художникам.
В детстве я постоянно рисовал — проводил целые ночи, рисуя граффити по всему Торонто. Потом я понял, что мне хочется доводить свои творения до совершенства и тратить на них столько времени, сколько требуется — а ведь граффити можно было рисовать только по ночам. Тогда я оставил стены в покое.
Работать иллюстратором я начал в 16 лет — занимался рекламой. Потом пошёл в художественную школу и действительно научился неплохо рисовать — теперь мне больше не приходилось никого «разводить».
На одной из лекций преподаватель сказал нам: «Чтобы стать действительно хорошим художником, нужно нарисовать не меньше 10 тысяч рисунков». Я помню, как студенты застонали — типа, это чересчур много. А я подумал про себя: «В таком случае надо не терять время и начинать рисовать».
Всю свою раннюю карьеру я был одержим идеей «найти свой стиль». Сейчас я понимаю, что я, по сути, просто пытался подражать художникам, которые мне нравились.
Начинающим я советую не слишком волноваться о собственном стиле — рано или поздно он проявится. Я считал, что он у меня должен сформироваться в 18 лет, но сейчас мне 32 — и он только начинает появляться. Я только сейчас понимаю, что я хочу создавать как художник.
В университете нам говорили: «Если хочешь зарабатывать на хлеб рисованием, то ты должен уметь сделать технический рисунок, иллюстрацию для статьи в журнале, рекламный постер в духе Лейендекера и обложку для комикса. И всё это за один день».
Около 80-90% художников в индустрии — «хамелеоны» стиля. В понедельник они могут рисовать «Монстров на каникулах», во вторник «Человека-паука: Через вселенные», а в среду, если придётся — «Смурфиков».
Как только я попал в Sony Animation, я стал продвигать идею о том, чтобы нанимать как можно больше художников из игровой индустрии. Там работают просто невероятные люди.
Для того, чтобы быть успешным арт-директором, важен не только хороший вкус, но и способность к коммуникации. Многие арт-директора, под началом у которых я работал, не были выдающимися художниками или дизайнерами, но у них у всех было отличный вкус и способность доносить своё видение.
У тебя никогда не будет достаточно времени и навыков, чтобы делать всю работу самому, а идеи, которые мы обсуждаем с художниками, часто достаточно абстрактны. Поэтому иногда ты доносишь до художника своё видение, а в итоге всё выходит не так, как нужно — и в этом может быть как твоя вина, так и вина художника. Когда просишь сделать одно, а получаешь результат, который не удовлетворяет твоим ожиданиям — это ужасно раздражает.
Когда художники тебя не понимают, важно разобраться, на каком этапе происходит искажение. Может быть, я на самом деле произношу не то, что хотел бы сказать? А может быть, это они не слышат то, что я говорю? Чтобы разрешить такую проблему, нужно быть готовым менять свой подход к коммуникации.
Хороший вкус — это та единственная вещь, которой нельзя научиться. Её можно только культивировать в себе. Тут нет короткого пути.
Режиссёры заинтересованы в том, чтобы рассказать историю, а художники пытаются придумать, как лучше всего помочь им реализовать их замыслы. Я общаюсь с режиссёрами и пытаюсь понять, что им нужно. После этого я работаю с художниками и рисую сам, пытаясь решить поставленные задаче наиболее креативным способом из возможных.
Арт-директор никогда не ставит в приоритет себя. Вам придётся думать о том, в чём нуждаются режиссёр, художники вокруг вас, сам фильм — и лишь после этого о том, что нужно лично вам.
Портфолио — это главное, что у вас есть. Благодаря нему перед вами откроется дверь. С другой стороны, чтобы не только зайди в дверь, но и остаться «внутри», одних лишь технических навыков мало — тут важны ваши идеи и готовность работать в команде.
Всегда вслушивайтесь. Всё, что вам нужно знать, в тот или иной момент кем-то проговаривается вслух — просто научитесь слушать и думать о нуждах проекта. И не пребывайте в заблуждении, что ваши идеи настолько хороши, что где-то поблизости не может быть чего-то получше.
Я поработал во многих разных индустриях на проектах с очень разным арт-дирекшеном, и все они научили меня чему-то ценному. Из каждого взаимодействия с другими художниками, из каждого проекта можно что-то вынести. Пользуйтесь возможностью и учитесь у тех, с кем вы работаете.
Ни один навык не привязан только к компьютеру, или только к карандашам и бумаге. Компьютерные программы и инструменты — это просто молоток и гвозди. Они абсолютно бесполезны без понимания того, что именно ты хочешь создать, и как это создавать. Без фундаментальных навыков.
Источник
Пасхалки и отсылки в «Человеке-пауке: Через вселенные»: от Looney Tunes до трилогии Сэма Рэйми
Осторожно, спойлеры!
«Зомби по имени Шон»
Один из сценаристов мультфильма Родни Ротман рассказал, что при создании Нью-Йорка в «Человеке-пауке» они обращались к различным людям с предложением разместить пасхалки к их творчеству в итоговой картине. Например, на Times Square можно увидеть постер фильма Эдгара Райта «Зомби по имени Шон».
Как рассказывает Ротман:
Действие «Через вселенные» происходит во вселенной, похожей на нашу, но не в ней. Так что мы попросили разных режиссеров, музыкантов, авторов и других рассказать нам, что бы они хотели сделать в альтернативной вселенной. Мы поместили все эти вещи в мире Майлза. Очень много всего. Удачной охоты.
Сет Роген
В одном из эпизодов на Times Square можно заметить постер фильма Hold Your Horses с Сетом Рогеном. Потому что фильмы с комиком существуют в любой вселенной.
Обложки альбомов и афиши фильмов
Например, обложка альбома The Weeknd — The Starboy здесь озаглавлена настоящим именем музыканта — Эйбел Тесфайе. Причем название подписано другим альбомом — Kiss Land.
Также в мультфильме несколько раз можно заметить афиши Chance The Rapper с альбомом Coloring Book. А на его кепке вместо тройки красуется четверка. А вот постер группы Red Man Group — отсылка к коллективу Blue Man Group.
На этом же кадре, кстати, есть несколько небольших отсылок к кино. Так, плакат фильма Noize Boyz пародирует фильм Bad Boys, One Small Step «Человека на Луне», а Baby showers — пародия на комедию Bridesmaids (у нас известен как «Девичник в Вегасе»).
«Школа клонов»
Фил Лорд и Крис Миллер не могли не оставить в «Человеке-пауке» пасхалку, отсылающую к своим предыдущим проектам. В частности, к их дебюту — мультсериалу «Школа клонов», в котором рассказывалось о специальном учреждении, где учились только клоны известных исторических личностей: Абрахама Линкольна, Жанна ДʼАрк, Джона Кеннеди, Клеопатры и других.
Мультсериал в свое время был очень популярен, а создатели даже хотели выпустить спин-офф «Колледж клонов», постер которого можно заметить в «Человеке-пауке» в одной из сцен на Таймс-сквер.
«Человек-паук» Сэма Рэйми
В мультфильме множество отсылок к трилогии «Человек-паука» от Сэма Рэйми с Тоби Магуайром. Это и знаменитый «перевернутый» поцелуй с Мэри Джейн (только в этот раз вверх ногами Уотсон, а не Паркер), и танец Питера, пародирующий сцену из «Врага в отражении», и даже эпизод, где Человек-паук останавливает поезд точно таким же образом, как он сделал это во втором фильме Рэйми. Даже цена, где Питер спасает Уотсон от летящей в ресторан машины, есть.
Телефонная книга Майлза
В те моменты, когда Моралес звонит дяде и отцу, в телефонной книге можно заметить имена двух знаменитых комиксистов. Первый — S. Ditko, что, очевидно, отсылает к Стиву Дитко — легендарному художнику, создавшему Человека-паука и Питера Паркера вместе со Стэном Ли. Второй — B.Bendis, что отсылает уже к создателю Майлза Моралеса, сценаристу Брайану Бендису.
Ганке Ли
В «Человеке-пауке» появляется сосед Майлза, Ганке Ли. В комиксах он знал секрет Моралеса и помогал его прикрывать в школе, но в мультфильме ему пока не дали ни одной реплики — лишь в конце Майлз подружился со своим соседом. Впрочем, и образ Ганке отличается от комиксов. Нед Лидс из киновселенной гораздо больше похож на Ли, чем сам герой из «Через вселенные». Возможно, в сиквеле ему уделят больше времени.
Amazing Fantasy #15
Во вселенной Майлза существуют комиксы про Человека-паука, в частности, знаменитый Amazing Fantasy #15, в котором Дружелюбный сосед впервые появился. Этот выпуск можно заметить в комнате Моралеса в одно из эпизодов. И это не единственный комикс, который появляется в мультфильме. Также моно заметить несколько выпусков What If (в мире «Человека-паука» эта серия называется Imagine That) и Amazing Spider-Man #186.
Дизайн Зеленого гоблина
Для некоторых персонажей мультфильма придумали уникальные дизайны. Например, для Скорпиона. А вот версия Нормана Озборна из вселенной Майлза очень похожа на версию Зеленого гоблина из Ultimate-вселенной, где, испытав на себе сыворотку, Озборн не сошел с ума, а научился превращаться в зеленокожего монстра, способного пускать огонь и летать.
В версии мультфильма у него есть крылья и колпак, как у классического Зеленого гоблина. К тому же местный Норман гораздо больше Ultimate-версии, но сходство все равно очевидное.
Смерть Питера Паркера
В начале мультфильма у Майлза нет способностей, а в его вселенной уже много лет существует Человек-паук — Питер Паркер. Но он погибает на глазах Моралеса в возрасте 26 лет. Это идеальная версия супергероя: он женат на Мэри Джейн, преподает, успешный супергерой. Такая версия напоминает образ Человека-паука из комиксов Майкла Стражински, в котором уже относительно взрослый Питер преподавал в университете, совмещая это с карьерой супергероя.
В Ultimate-вселенной Питер погиб в более юном возрасте в схватке с Зеленым гоблином. Смерть Паркера отличается от той, что была в комиксах, но она, как и в первоисточнике, вдохновляет Моралеса на то, чтобы быть героем, достойным носить титул Человека-паука.
Паркер-блондин
Питер из вселенной Майлза — блондин. Это хитрая отсылка к актеру, озвучившему этого Паркера — Крису Пайну, чей оригинальный цвет волос светлый. Впрочем, часть фанатов предполагает, что это отсылка к Бену Рейли — клону Питера, у которого как раз были светлые волосы.
Камео Стэна Ли
В мультфильме про Моралеса есть камео Стэна Ли. Причем пропустить его будет сложно, поскольку «Король камео» выступает в роли продавца атрибутики Человека-паука в магазине Stanʼs Collectables, и у него Майлз покупает костюм, который будет носить большую часть анимационного фильма.
Кроме того, после первых титров мультфильма есть небольшой трибьют Стэну Ли и Стиву Дитко — создателям Человека-паука. Оба автора, к сожалению, умерли в 2018 году. Сопровождается трибьют словами:
Тот человек, кто помогает другим просто потому, что они нуждаются в нем и потому, что это правильно, без всяких сомнений — настоящий супергерой.
Создатели Пауков
В мультфильме множество Людей-пауков из мультивселенной, поэтому создатели «Человека-паука» решили указать каждого, кто приложил руку к созданию той или иной версии знаменитого супергероя. Увидеть упоминание авторов можно на комикс-вставках, где персонажи рассказывают свои биографии.
Майлз Моралес — Брайан Бендис и Сара Пикелли, Гвен-Паук — Джейсон Латур и Робби Родригез, нуарный Человек-паук — Дэвид Хайн, Фабрис Саполски и Кармин Джандоменико, Пени Паркер — Джерард Уэй и Джейк Уайатт и т. д.
Спайдер-мобиль
По сюжету все Люди-пауки встречаются в тайном убежище Питера Паркера из вселенной Майлза. Там множество различных гаджетов Человека-паука, среди которых и знаменитый Спайдер-мобиль — машина, способная ездить по стенам. Он периодически появлялся в комиксах с 70-х годов.
Костюмы Паркера
В том же убежище Человека-паука можно заметить самые разные костюмы, отсылающие к комиксам, играм и другим экранизациям. Например, там есть самый известный костюм из Spider-Man от Insomniac с белыми элементами (Advanced Suit). Или стелс-костюм из сюжета Big Time тоже можно увидеть в мультфильме. Еще один — классический вариант Железного паука из оригинальной Гражданской войны.
Также там можно увидеть костюм с плащом, напоминающий образ из комиксов, когда Человек-паук ненадолго стал Верховным волшебником и получил знаменитый плащ Доктора Стрэнджа. Там же можно увидеть костюм из сюжета Secret War.
Человек-паук 2099
В сцене после титров показывают еще одного Человека-паука — Мигеля ОʼХара, супергероя из будущего, который решает попутешествовать между вселенными и попадает в мультфильм 60-х, где вместе с Питером Паркером воссоздает знаменитый мем про двух Пауков. Озвучил его персонажа, кстати, Оскар Айзек.
Кстати, компания «Алкемакс», на которую в будущем работал Мигель, играет важную роль в мультфильме, ведь именно там создали технологию перемещения между мирами. Возможно, в сиквеле одну из главных ролей сыграет именно ОʼХара.
А устройство, которым он пользуется для перемещения между вселенными, напоминает аналогичное из комикса Spider-Verse и его спин-оффа Web-Warriors. С помощью таких браслетов Пауки путешествовали между вселенными.
Номера вселенных
В мультфильме есть небольшой эпизод, где показывают номера вселенных, откуда прибыли все Люди-пауки, участвующие в сюжете. Так, вселенная Майлза — Земля-1610 (как и оригинальная Ultimate-вселенная), мир взрослого Питера Паркера — Земля-616 (классическая вселенная), мир Гвен Стейси — Земля-65 (совпадает с комиксами), мир Sp//dr — Земля-14512 (совпадает с комиксами), вселенная нуарного Человека-паука — Земля-90214 (совпадает с комиксами) и дом Свина-паука — Земля-8311 (совпадает с комиксами).
Советы Паркера
В мультфильме есть смешной момент, где Майлз просит Питера дать ему несколько советов, как быть Человеком-пауком, а Паркер начинает с совершенно практических вещей вроде «используй детскую присыпку, чтобы трико сильно не натирало».
Это отличная отсылка к финалу комикса Spider-Men, в котором Моралес впервые встретил Человека-паука из другой вселенной. Там, уходя, Питер говорил подобные вещи: «Никогда не одалживай денег Росомахе — ты их больше не увидишь», «Не встречайся более чем с одной девушкой одновременно», «Стирай костюм каждый день, а то люди будут издеваться» и т. д.
Looney Tunes
Покидая вселенную Майлза, Питер Поркер говорит Thatʼs All Folks! , что очевидно отсылает к знаменитым словам Порки Пига, персонажа Looney Tunes.
Еще один паучий мем
Еще один знаменитый мем с Пауком из 60-х можно увидеть в титрах. Когда показывают Питера Паркера, то он сидит за столом в известной позе.
Источник