Человек-паук: Через вселенные содержание/сюжет фильма читать онлайн
Н аверное все, кроме самых преданных фанатов комиксов о Человеке-Пауке, уже давно привыкли, что Человека Паука зовут Питер Паркер, и он молодой белый парнишка в возрасте 17-23, ну где-то так. Но что, если в других вселенных это не так? И что, если для решения одной из проблем в одной из вселенных необходимо уже несколько человеков-пауков? Смогут ли они понять друг друга, и вместе спасти мир?
Содержание/сюжет
Майлз Моралес, 12-летний чернокожий подросток, который восхищается Человеком-пауком, изо всех сил пытается приспособиться к своей новой элитной школе с проживанием в ней, и оправдать ожидания своих родителей, Рио Моралес и Джефферсона Дэвиса. Его отец, патрульный полицейский, рассматривает Человека-паука как наглого выскочку и угрозу безопасности. В новой школе Моралесу нелегко ,ведь в прошлой он считался гением, а тут всего лишь один из многих таких же гениев. После того, как Майлза немного поддерживает его одноклассница «Гванда», тоже новенькая, он начинает испытывать к ней романтические чувства, и обращается за советом к своему дяде Аарону Дэвису. Аарон советует Майлзу не бросать его страсть к граффити и ведет его к заброшенной станции метро, где тот может разрисовать стену. Находясь там, Майлза кусает радиоактивный паук, и у него проявляются некоторые из способностей человека-паука.
Не в состоянии связаться с Аароном, он возвращается на станцию и находит секретную лабораторию, где Уилсон Фиск построил ускоритель частиц, чтобы получить доступ к параллельным вселенным. Это нужно Фиску, чтоб найти альтернативный вариант своей жены и сына, которых он потерял в этом мире в автомобильной аварии, в которой он винит человека-паука. Появившийся Человек-паук, пробует отключить ускоритель и сражается с Зеленым Гоблином и Бродягой. Во время рукопашного боя Человек-паук случайно обнаруживает Майлза и чувствует, что тот тоже имеет паучьи способности, но затем он получает тяжелое ранение, из-за сбоя ускорителя. Человек-паук передает Майлзу USB-ключ, способный отключить ускоритель, и говорит ему, что эта машина может разрушить город, если снова включится. Вскоре после этого Фиск жестоко убивает Человека-паука, а Майлз убегает.
Под впечатлением от героической смерти Человека-паука, по которому скорбит весь город, включая отца Моралеса, Майлз пытается освоить свои новые способности, но случайно во время них повреждает USB-ключ. На могиле Паркера к Майлсу приближается Питер Б. Паркер, Человек-паук уже довольно среднего возраста (примерно 40) из другого измерения, который в своем мире порвал связь со своей бывшей женой Мэри Джейн Уотсон и недавно потерял свою тетю Мэй, ну и в основном ничего уже и не делает. Питер был переправлен в мир Майлза ускорителем частиц, и должен вернуться домой, так как его молекулы в этом мире нестабильны. Поэтому он неохотно соглашается обучить Майлза в обмен на помощь в краже данных о том, как отремонтировать USB-ключ из исследовательского центра Фиска. Пробравшись в здание, Майлз обнаруживает у себя уникальную способность невидимости и электрический удар, который может отключить врагов одним прикосновением. Им приходится сразиться с помощником Фиска Оливией Октавиус, которая говорит, что Питер в конце-концов умрет, и ему будет все хуже и хуже, чем дольше он будет оставаться на их Земле. Затем Майлза и Питера спасает «Гванда», которая оказалась еще одной версией Человека-Паука, перемещенной в другое измерение, и ее настоящее имя — Гвен Стейси (Гвен-паук). Гвен ведет Питера и Майлза к тете Мэй, у которой уже прячутся Нуарный Человек-паук, Свин-паук, а также Пени Паркер и SP // dr — девочка аниме и ее пауко-робот. У них те же проблемы с ухудшающимся здоровьем, поэтому Майлз предлагает найти ускоритель, отправить других Людей-пауков домой, и сломать его.
Пока Пени чинит USB-ключ, Питер безуспешно пытается научить Майлза контролировать свои силы. Давление со стороны группы приводит к тому, что Майлз, сбежав от стресса, идет в квартиру Аарона, где он обнаруживает, что Аарон — Бродяга. Майлз возвращается в дом Мэй, но за ним следит Бродяга, который не знает, что новый Человек-Паук это его племянник. На группу нападает Фиск, Аарон, Октавиус, Скорпион и Томбстоун, и начинается заваруха. Аарон загоняет Майлза на крышу и тот снимает маску. Бродяга застывает, понимая, что ему отдан приказ убить своего племянника. Когда Аарон отказывается убивать Майлза, Фиск стреляет в Аарона. Майлз тащит Аарона в безопасное место, но Аарон умирает от полученной раны. Джефферсон обнаруживает Майлза над телом Аарона и, не разобравшись в ситуации, под влиянием горя от потери брата, по ошибке сообщает полиции, что Человек-паук — убийца.
Питер связывает Майлза и оставляет его в общежитии ради собственной безопасности. Джефферсон подходит к двери Майлза, чтобы рассказать ему о смерти Аарона, и, предполагая, что Майлз не хочет говорить с ним, просит прощения за его ошибки и успокаивает Майлза. Замотивированный, Майлз сбегает и заходит в дом тети Мэй, забрав там для себя один из старых костюмов Человека-паука. Проверив свои способности и научившись использовать их по команде, он присоединяется к остальным и помогает им победить Октавию, Скорпиона и Томбстоуна. Майлз активирует USB-ключ и отправляет Людей-пауков по своим вселенным как раз перед появлением Фиска. Они сражаются, привлекая внимание Джефферсона. Джефферсон понимает, что Человек-паук не является врагом, и поддерживает его, давая Майлзу новые силы противостоять Фиску. Фиск, в свою очередь, успевает найти свою жену и сына из параллельного мира, но те боятся его. Моралез атакует и парализует Фиска электроразрядом, который также разрушает ускоритель. Когда власти арестовывают Фиска и его сотрудников, Джефферсон признает, что новый Человек-паук герой, а Майлз начинает жизнь Человека-паука. Взрослый Питер приносит цветы Мэри Джейн, а Гвен ищет способ связаться с Майлзом из своего измерения.
В сцене после титров, Мигель О’Хара (Человек- паук из 2099 года) узнает о перемещениях между мирами и собирает свое устройство для перемещения. О’Хара возвращается к началу, и встречает классического Человека-паука из комиксов 50-х годов, в результате вступая с ним в тупой спор, кто в кого первым тыкнул пальцем.
Источник
Как создавался «Человек-паук: Через вселенные» — один из лучших мультфильмов последних лет
В ночь на 7 января объявили победителей «Золотого глобуса» 2019 года. В категории «лучший анимационный фильм» статуэтку совершенно заслуженно взял «Человек-паук: Через вселенные». Это отличный повод рассказать больше о мультфильме, о процессе создания и о том, какие эффекты использовали авторы, чтобы вызвать новые эмоции у зрителей.
Отвратительные мужики собрали концепт-арты, комментарии режиссеров и секреты художников, а также добавили немного от себя, чтобы разобраться — что же сделало этот мультфильм таким выдающимся.
ОСТОРОЖНО — дальше будут спойлеры!
Сперва несколько цифр для тех, кто сомневается в крутости анимационного фильма «Человек-паук: Через вселенные». Только на создание концепции мультфильма ушел год. На анимацию одной секунды в среднем требовалась примерно неделя. Всего в фильме около 2 800 кадров. В один момент над ним работало одновременно 172 аниматора. А теперь подробнее.
Дизайн
Проще всего начать с очевидного и бросающегося в глаза. Многие заметили, что движения персонажей порой выглядят отрывисто. Кому-то это не понравилось, кто-то же, наоборот, счел такой ход удачным. Как бы вы к нему ни относились, но решение это намеренное. Создатели приняли его, чтобы нагляднее показать становление героя.
Все дело в разнице анимации. Обычно в одной секунде присутствует 24 кадра, где каждому кадру соответствует уникальная позиция перемещаемого объекта. Такую анимацию называют «on one’s». Второй распространенный тип анимации — «on two’s», когда одной позиции объекта соответствует два кадра, поэтому перемещение кажется прерывистым.
Авторы меняли тип анимации в зависимости от ситуации. В те моменты, когда Майлз Моралес чувствовал себя слабым и беспомощным, как в сцене в лесу, количество кадров уменьшалось, и его движения казались более неуклюжими. В конце же, когда он полностью овладел своими способностями, он перемещался плавно и быстро.
Второе, что может быть не так заметно, но не менее круто — это работа с перспективой. Игра с перспективой зачастую отлично подходит для экшн-сцен. Как, например, тут, в первой части «Суперсемейки».
То, что сделали три режиссера — Боб Персичетти, Питер Рэмзи и Родни Ротман — выше всяких похвал. Достаточно мельком взглянуть на ту же сцену в лесу. Когда Питер Б. Паркер учит Майлза раскачиваться на паутине, оба героя, держа в руках системный блок, летят вперед. Это движение быстрое и энергичное, но в то же время между Пауками идет неторопливый разговор, который не подходит ситуации. Поэтому спереди и сзади их окружают желто-оранжевая листва, которая почти сливается в единый фон, скрывая перспективу.
Когда же объявляется Гвен Стейси камера смотрит сверху или снизу, позволяя вернувшимся в кадр стволам деревьев резче обозначить перспективу, отчего сразу усиливается динамичность. И таких примеров множество.
На этом роль перспективы не заканчивается. С самого начала режиссеры пошли на рискованный шаг и отказались от технологии motion blur. Они хотели создать красивую, нарядную картинку, и их не радовала мысль, что в процессе ее придется замазать. Аниматоры, естественно, зароптали и попытались их отговорить, но ничего не получилось. Динамику скоростных прыжков и битв все равно надо было как-то передавать. Они придумали хитрое решение — изобразили движение буквально, так, как это делают в комиксах, с помощью направляющих линий, которые иногда выходят прямо из персонажа. Эти линии подчеркивают перспективу и создают энергичность без замыливания всего кадра.
Маленькая, но очень интересная деталь: в сцене, где герои прячутся от соседа Майлза, они образуют по форме паука, который передвигается по потолку так же, как настоящий паук. Такая идея появилась после того, как художник решил соединить всех персонажей вместе, а не распределять по потолку, как задумывалось изначально.
Originally in these shots, the Spiders were visualized as being spread out on the wall, but my Supervisor wanted to see them closer together. As I moved them closer while keeping their ability to move their limbs, it gradually evolved into this spider-like shape. 🕷️#SpiderVerse pic.twitter.com/uDnALpzvDF
Последнее в дизайне и, вероятно, самое крутое — работа с анимацией персонажей. О том, что почти каждый из людей-пауков анимирован в собственном стиле, и говорить не стоит, а вот то, что cg-анимация выглядит и ощущается как нарисованная — на этом лучше остановиться чуть-чуть поподробнее.
Главная особенность мультфильма в том, что он похож на комикс. Такую стилизацию намного легче привить рисункам, а не 3D-моделям. Тем не менее, создатели обошли это ограничение. По словам Боба Персичетти, они сделали модели гибкими и растягивали их в определенных ситуациях. Когда того требовала сцена, конечность героя удлинялась в три раза на два или три кадра, из-за чего где-то в подсознании возникало ощущение, что движение нарисовано, а не смоделировано.
Локации и персонажи
Постановщик Джастин Томпсон в интервью изданию Cartoon Brew рассказал о детали, которую я сначала не заметил, но которая становится очевидной, едва к ней присмотришься. В начале фильма Майлз — обычный подросток. Он слушает музыку, собирает рюкзак в школу и едет с отцом в машине — все эти сцены отличаются цветовой палитрой от последующего супергеройского разноса. В них более блеклые пастельные тона, в отличие от ярких цветов коллайдера и других вселенных. Сделано это для большего контраста между обыденной жизнью и непрекращающимися приключениями супергероев. Легче всего его заметить во время первой встречи Майлза с идеальным Пауком. Вот, что Томпсон говорит об этой сцене:
Зеленый Гоблин и магические порталы в другие измерения кажутся чем-то большим, чем сама жизнь. Мы сделали масштаб этих вещей огромным, чтобы показать, как они будут выглядеть в глазах подростка, который ими поражен. Вы как будто наблюдаете за происходящим от его лица, отчасти поэтому путешествие и выглядит таким правдоподобным и веселым.
Сам коллайдер, кстати, и лаборатория первоначально выглядели совсем иначе. В последней планировалось создать больше сцен, чем получилось в итоге:
Alchemax Labs. #intothespiderverse #spiderverse #milesmorales #droctavius Originally this area was going to be used for much more than what made the final cut. But I still had a ton of fun painting these. #goldenglobes pic.twitter.com/dThraLCIsa
Как и в подвале Питера Паркера:
Не знаю, специально так сделали или нет, но квартира дяди Аарона даже на концептах тонет в искусственном холодном свете, который отдаленно напоминает свет гаджетов Бродяги. Как будто авторы дают подсказу с самого начала.
В первый приход Майлза к дяде у того включен телевизор. Сперва авторы думали показать связь родственников через игру в файтинг про Человека-Паука и даже нарисовали для него маленькую анимацию. Кто бы играл за Рино, думаю, очевидно.
In an earlier version of the film Miles and Aaron were playing this fighting game in his apartment. #SpidermanIntoSpiderVerse #16bit pic.twitter.com/xktZ2vJa3U
Самого Бродягу оставили классическим, изменили только цвет и черты одеяния — они стали грубее. По заверениям Томпсона, для того чтобы сделать его похожим на механическое существо, не знающее жалости, и добавить каждому его появлению ощущение опасности.
Постановщик и дизайнер сказал, что больше всего гордится новым видом Доктора Осьминога. В первом варианте им был мужчина, но Томпсон знал, что на его месте должна быть женщина. Самое удачное в ней, по его мнению, это щупальца, которые в отличие от всех остальных адаптаций, не металлические, а мягкие, что позволяет им быть более гибкими и скручивать врагов, словно удавы.
Зеленого Гоблина так и вовсе думали сделать натуральным гоблином.
Гвен Стейси вообще в некоторых вариантах выглядела бездомной, а Пени — как настоящая панкуха.
Остальные персонажи тоже порой имели недетский вид.
Больше всего сомнений, судя по всему, было относительно робота. Его вариаций действительно множество!
Самым крутым и в то же время абсолютно незаметным персонажем второго план стал город. На протяжении двух часов Нью-Йорк постоянно мелькает в кадре, но увлеченный историей зритель почти не замечает его отменной актерской игры. Мегаполис превратился в идеальную иллюстрацию поговорки «Если хочешь спрятать дерево — спрячь его в лесу».
Дело в том, что перед началом работы режиссеры попросили своих знакомых, музыкантов, писателей и коллег по цеху придумать произведения, которые они могли бы сочинить в альтернативной вселенной, а затем взяли лучшие из них и засунули в фильм в виде плакатов к этим книгам, фильмам или музыкальным альбомам. Самым известным стала лента Сета Рогена «Hold Your Horses» (Придержи лошадей), но хватает и других интересных отсылок.
История
Изначально сюжет «Человека-паука» был гораздо масштабнее. Это подтверждают и художники, и нарисованные ими арты. Многие вещи изменили или полностью вырезали, чтобы у зрителей возникало меньше вопросов, а картина выглядела абсолютно самодостаточной. Но следить за процессом шлифовки все равно интересно.
❤️One of the greatest character introductions of all time.❤️
Storyboards: @mibaji
Animation: Shot 1 — @srvjohnson , Shot 2 — @niravital , Shot 3/4 — Rafael Polanczyk, Shot 5 — @sloetveit , Shot 6 — Fraser Littlejohn, Shot 7 — @caveiramanca , Shot 8 — @JuanMiVS #SpiderVerse pic.twitter.com/iDQswTdNae
Продюсеры, писавшие сценарий, подтвердили, что черпали вдохновение из фильма «Малыш-каратист». Они хотели, чтобы Питер Б. Паркер стал для Майлза мистером Мияги, но не спокойным и мудрым, а непутевым и взбалмошным. Позже к этой роли подключилась и Гвен.
Источник