Выставка «Космос наш!»
Эта выставка — лакмусовая бумажка, показывающая, какое место космическая тема занимает в современном искусстве.
Галерея Artstory представляет выставку, приуроченную к 60-летию первого полёта Юрия Гагарина в космос. Проект, иллюстрирующий значение космической темы в актуальном искусстве, объединяет 40 художников со всех уголков России. Среди них — Мария Арендт, Анастасия Кузнецова-Руф, Кирилл Кто, Дмитрий Запылихин, Александр Дашевский, Андрей Гросицкий, Дамир Муратов, Михаил Молочников, Александр Кабин, Олег Кулик и многие другие. Живопись, фотография, скульптура, трёхмерная печать, шамот, реди-мейд, вышивка — создавая работы, авторы обращались к самым разным приёмам и техникам. Невероятно разнообразны и стили: тут и гиперреализм, и наив, и пост-поп-арт, и концептуализм. Стоит ли говорить о том, насколько несхожие смыслы художники вложили в свои произведения?
Например, Алексей Бегак склеил портрет-коллаж Юрия Гагарина из газетных вырезок за 13 апреля 1961 года, затронув тему памяти. Мария Арендт рассуждает о разобщённости поколений. Её «Открытое пространство» — это своего рода послание во Вселенную, которое отправляется на вышитой ракете. Дмитрий Запылихин внедряет космическую повестку в контекст поп-культуры с помощью рисунков, напоминающих рекламные анонсы. А проект Михаила Молочникова даёт отсылку к наследию русского авангарда и, в частности, Казимира Малевича. Его «Архитектоны» — архитектурная фантазия на тему будущего.
Многие работы были созданы специально для выставки.
Дополнительная информация — на официальном сайте галереи.
Если вы нашли опечатку или ошибку, выделите фрагмент текста, содержащий её, и нажмите Ctrl + ↵
Источник
Дмитрий Буткевич — о проходящем в галерее ArtStory проекте
Обозреватель “Ъ FM” Дмитрий Буткевич рассказывает о том, как проходила выставка «Космос наш!».
Сегодня, понятно, о космосе! Серию, посвященную космической теме в работах художников XXI века, придумали три сокуратора Лера Галлай, Люсинэ Петросян и я, Дмитрий Буткевич. Это регулярно возобновляющийся или продолжающийся арт-проект с участием очень большого количества хороших художников из многих городов и даже стран.
Первый проект мы показывали в Московском музее современного искусства еще в 2014, затем он путешествовал по «северам». А сейчас мы открыли его с весьма «оригинальным» названием «Космос наш!» в галерее ArtStory на Старопименовском. Каждый раз состав экспонатов меняется кардинально. Сейчас наши 40 авторов представили более 70 работ, которые в Москве в рамках нашего проекта мы никогда не показывали. А многие просто сделаны по спецзаказу.
На открытии мы провели ставшую традиционной викторину с космическими вопросами и призами: космо-едой, небольшими произведениями space-арта. Самым сложным оказался вопрос: а сколько же изображений Гагарина в произведениях художников было на нашей выставке? Кроме того, играл космический и самый молодой в мире инструмент — ханг, барабан из двух металлических полусфер. Исполняет свои произведения, к слову, наша с Лерой дочь Соня Галлай.
Эксперты традиционно отмечают разнообразие медиа, жанров и стилей в отражении образов космоса, вселенной, ракет, космонавтов, спутников — от традиционных техник «холст-масло» или даже «доска-темпера» (как у Таси Коротковой) до портретов Гагарина, выполненных из компьютерных плат (Алина Белоусова) или аутентичных газет от 13 апреля 1961 (Алексей Бегак). От реди-мейда Васи Слонова («Перси Ойкумены») и Вовы Марина («Полярная звезда») до Луны в виде гигантской консервной банки, выполненной Сергеем Черновым из специально подобранных материалов.
И, кстати, всех с 60-летним юбилеем первого полета человека в космос.
Источник
Выставка космос наш галерея artstory
Выставочный проект «Леонид Пурыгин. Любовь и я» пройдет в галерее ARTSTORY с 15 июня по 1 августа 2021. Выставка посвящена 70-летию мастера, успевшего за совсем короткую жизнь (1951–1995), не только оставить немалое творческое наследие, но и создать собственный, узнаваемый, фантастический мир.
Главная тема произведений Леонида Пурыгина – любовь. В одной из своих книг художник обозначает «цель» своего творчества – создание храма Всеобщей любви. «Всеобщая любовь – вот цель жизни моей. Отдайся ей будь достоин ее. Люби и научи любить другого – другой научит своего друга любви. Ради всеобщей любви. Во имя всеобщей любви» («Публия», 1993). О любви художник говорит прямо и без стеснения, выбрав для этого понятный любой публике эротический язык символов, знаков и жестов. Нередко в работах автора можно наблюдать откровенные сцены, которые, однако, по его собственным убеждениям, призваны не эпатировать, но стать репрезентацией Всеобщей любви.
Часто работы художника требуют дополнительных комментариев, и Пурыгин охотно дает их в текстах, – они не столько объясняют смысл, а, скорее, создают более полную картину. Способствуют более глубокому погружению в удивительный и странный, но такой притягательный мир. Тексты художника-публициста, художника-философа – яркие и запоминающиеся. Со всей своей эмоциональностью и провокативностью, они являются своеобразным сюрреалистически-символическим манифестом творчества Пурыгина.
Художник выступал ключевой фигурой в большинстве своих произведений, создавая собственную космогонию, окружая себя личными фантомами – будь то «Голубая женщина-ангел», спасающая художника из ада (на выставке ее можно разглядеть в работах «Распятие», «Космический архангел»), или ее антипод, фантастический зверь «Пипа» («Голубая пипа»). Но, главное, это он сам: «Лёня Пурыгин. Художник из Нары. Гениальный», – именно так, кстати, и было написано на его визитных карточках. Да и почти на всех его работах. Созданный им самим и тщательно культивируемый мир: «И увидел я в страданиях Парк культуры и отдыха им. Лени Пурыгина», «Человек и пароход Леонид Пурыгин», «Муза Пурыгина», «Автопортрет в генеральском мундире».
В творчестве Пурыгина множество отсылок к народным промыслам. Создавая лубочные изображения, художник использовал приемы, характерные для народного искусства, например, выделение масштабом главных персонажей или пародирование, «выворачивание наизнанку» как особый тип эпических трансформаций героев. Часто использовал форму складня – мифологической модели мира. И вообще, стилистически и сюжетно его картины напоминают иконы. Это неудивительно, особенно если помнить идею художника о создании Храма любви. Позднесоветский художник-аутсайдер создает «иконы» своего времени. Искусство Леонида Пурыгина являет собой некое божественное откровение, материальное воплощение его собственной космологии.
Возрастной ценз для посетителей выставки: 18+
Источник
Выставка «Космос наш!»
Н а выставке представлено более 70 работ сорока современных художников из десяти городов России. Многие произведения задуманы и исполнены специально для этого проекта. Работы различны не только по техническому воплощению (сюда вошли объекты, масляная и темперная живопись, фотография, скульптура, биохолсты и 3D-печать, реди-мейд, пирография, шамот и стекло, вышивка и вязание, панно с использованием микросхем и радиодеталей); но и по стилевому решению, а также по смысловому наполнению.
Перед вами предстают как отображения реальных лиц, событий и фактов в области освоения космоса, так и философские и фантастические произведения. Сегодня, когда полеты за пределы земной атмосферы стали почти обыденными и даже космический туризм — не фантастика, люди всерьез продают участки на Луне, думают о предстоящей колонизации Марса; а художники смотрят в космические дали, в «бесконечность и выше», пророчески пишут основы новой космической психологии.
Сведения предоставлены организацией (Галерея «Artstory») и опубликованы автоматически. Администрация портала «Культура.РФ» не несет ответственности за предоставленный материал, а также за действия Организатора и/или иных лиц, действующих от его имени и по его поручению либо от своего имени, но по поручению Организатора, в том числе в связи с реализацией такими лицами билетов, а равно за организацию, проведение и содержание Мероприятия.
Для размещения информации в этом разделе зарегистрируйтесь в личном кабинете учреждения культуры.
Источник
Космос наш!
Выставочный проект «Космос наш!» , исследующий космическую тему в работах художников XXI века, пройдет в галерее ARTSTORY с 8 апреля по 30 мая 2021 года.
Выставка проводится в год важнейшего юбилея – 60-летия первого полета человека в космос.
Участники новой экспозиции – 40 художников из Москвы и разных городов России.
Авторы создали уникальные произведения, объединенные одной темой: космос и его восприятие в современном обществе. Многие из них были задуманы и исполнены специально для этого проекта. Работы различны не только по техническому воплощению (в экспозицию вошли объекты, масляная и темперная живопись, фотография, скульптура, биохолсты и 3D-печать, реди-мейд, пирография, шамот и стекло, вышивка и вязание, панно с использованием микросхем и радиодеталей), но и по стилевому решению (от гиперреализма до наива, от пост-поп-арта до концептуализма), а также по смысловому наполнению.
Все это – художественные интерпретации, демонстрирующие отношение современных авторов к полетам, небу, ракетам, космонавтам, спутникам, знаменитым ученым и конструкторам. Перед нами предстают как отображения реальных лиц, событий и фактов в области освоения космоса, так и философские и фантастические произведения на тему Вселенной и человека в ней. Сегодня и полеты за пределы земной атмосферы стали почти обыденными, и даже космический туризм уже не является фантастикой, люди всерьез продают участки лунной поверхности и думают о предстоящей колонизации Марса, а художники смотрят в космические дали, в «бесконечность и выше», и пророчески пишут основы новой космической психологии.
Особенностью нынешнего выставочного проекта явилось большое внимание со стороны художников к личности первого космонавта Юрия Гагарина. 60 лет прошло с момента первого полета человека в космос, но интерес к узнаваемому и понятному изображению главного героя отечественной космической истории не иссяк.
Работы предоставили авторы, галереи 11.12, Fine Art, NK Gallery, ARTSTORY, а также коллекционеры Любовь Агафонова и Денис Химиляйне.
Галерея ARTSTORY: Москва, Старопименовский пер., д. 14, м. «Тверская», «Маяковская»
8 апреля – 30 мая 2021. Ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00.
Билеты 100-200 руб. Тел. 8 495 650 75 54.
Источник